Allen Ruppersberg

How to Remember a Better Tomorrow, 1989-1994

How to Remember a Better Tomorrow fait partie d'une installation plus importante réalisée à la galerie John Weber à New York qui se présentait comme un cabinet de curiosités, rempli d'objets de rebuts ou d'informations périmées. « Présentés comme des fragments de substitution d'un passé à moitié oublié, ils attirent notre attention sur les imperfections de notre ancienne perception du monde et sur le souvenir que nous avons décidé d'en garder », écrit Dan Cameron à propos de cette œuvre, dont le titre se réfère au film A Better Tomorrow (1945) qui traite, pour Ruppersberg, dans l'immédiate après-guerre, « de l'idéalisation et de l'érosion de la vie américaine ». L'œuvre comporte ainsi deux éléments : la maquette d'une maison américaine, de style colonial et entourée de verdure, et une projection vidéo de films publicitaires des années 1950, qui vantent les plaisirs d'un mode de vie familial au sein du pavillon de banlieue. Le temps suspendu de la maquette est confronté à la contingence du film qui nous renvoie à un foyer américain idéalisé. D'un côté comme de l'autre prévaut le même stéréotype. Les registres de réalité sont une fois de plus dupliqués à travers la représentation fictionnelle d'une maquette d'architecture, et la projection éphémère de films au contenu idéologique, l'un et l'autre s'efforçant d'offrir une « vision » de bonheur idyllique, parfait. Ce processus de duplication – ou de dissociation – en deux scènes engendre un phénomène de déréalisation : La représentation d’une architecture sous forme de maquette et celle donnée par le film publicitaire renvoient l'une à l'autre mais également à la représentation de la maison comme s’il s’agissait de miroirs où se perdent les reflets du réel, où s'est perdue la voix de l'auteur, où ne subsiste plus que le simulacre d'un simulacre.

partager sur ou